Symphonie n°9 "Du Nouveau Monde" d’Antonin Dvořák

Création / Distribution

Direction Myung Whun Chung

Solistes de l’Orchestre Philharmonique de Radio France

Orchestre Saint-Germain

© Jean-François Leclerc

Myung-Whun Chung

Né en 1953 à Séoul (Corée du sud), Myung-Whun Chung est diplômé en 1974 de la Juilliard School de New York après avoir d'abord travaillé avec Nadia Reisenberg et Carl Bamberger au Mannes College of Music. Il obtient le Deuxième prix au Concours Tchaikovski de Moscou (piano). Il est, de 1978 à 1981, chef assistant de l'Orchestre philharmonique de Los Angeles auprès de Carlo Maria Giulini puis, de 1984 à 1990, directeur musical et chef permanent de l'Orchestre radio-symphonique de Sarrebruck. Il fait ses débuts au Metropolitan Opera en 1986 avec Simon Boccanegra et trois ans plus tard à la Scala de Milan. Premier chef invité au Teatro comunale de Florence (1987-1992), il est directeur musical de l'Opéra de Paris de 1989 à 1994 et signe un contrat d'exclusivité avec Deutsche Grammophon.

Nommé en 1995 « homme de l'année » par l'Unesco, il fonde en 1997 l'Asia Philharmonic Orchestra et occupe le poste de chef principal de l'Orchestre de l'Académie Sainte-Cécile de Rome de 1997 à 2005. Myung-Whun Chung est nommé en 2000 directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Radio France, poste qu'il occupe jusqu'en 2015, date à laquelle il devient directeur musical honoraire de l'orchestre. Nommé en 2008 Ambassadeur international d'Unicef, il réunit en 2012 pour la première fois l'Orchestre Unhasu de Corée du Nord et l'Orchestre Philharmonique de Radio France à la Salle Pleyel.

Il est nommé en 2011 chef principal invité de la Staatskapelle de Dresde et en 2016 directeur musical honoraire de l'Orchestre philharmonique de Tokyo. Myung-Whun Chung a reçu symboliquement, en 2013, les clefs de la ville de Venise à l'occasion du prix « Una vita per la musica » qui lui a été remis à La Fenice. Il a publié en 2014 son premier enregistrement piano solo dédié à l'enfance (ECM).

Les solistes de l’Orchestre Philharmonique de Radio France : 

Ji-yoon Park 

violon 

De nationalité sud-coréenne, Ji-yoon Park commence le violon à l’âge de quatre ans et fait ses débuts avec l’Orchestre philharmonique de Séoul à l’âge de dix ans. Elle vient en France pour étudier au CRR puis au CNSMD de Paris avec Roland Daugareil. À l’âge de dix-huit ans, elle remporte le Premier Prix et le Prix du public du Concours Varga ; elle sera ensuite lauréate du Concours Long-Thibaud à Paris et du Concours Reine Elisabeth à Bruxelles. Elle poursuit une carrière de soliste avec de nombreux orchestres : l’Orchestre National de France, le Janacek Philharmonia Orchestra, l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre de Nice, l’Orchestre national de Belgique... et dans des salles telles que la Salle Gaveau, le Théâtre du Châtelet, la Cité de la musique, l’Auditorium du musée d’Orsay à Paris, le Kennedy Center à Washington, le Seoul Art Center à Séoul... Chambriste, elle participe, depuis ses études au Conservatoire de Paris, au Trio Jade avec Hyo Joo Lee (piano) et Jung-Ran Lee (violoncelle). Le trio est lauréat des Concours internationaux de Trondheim, Norvège et Schubert à Graz. Il est invité dans de nombreux festivals en Corée du sud, et KBS Radio a produit leur enregistrement du Trio de Ravel. Depuis 2018, Ji-yoon Park est violon super-soliste de l’Orchestre Philharmonique de Radio France, après sept années comme super-soliste de l’Orchestre national des Pays de la Loire. Elle est lauréate de la Fondation Banque Populaire et joue un violon d’Antonio et Girolamo Amati, fait à Crémone en 1623, gracieusement prêté par Emmanuel Jaeger.

Christophe Gaugué

alto

Originaire de Nancy, Christophe Gaugué reçoit l’enseignement de Serge Collot (alto) et de Jean Mouillère (quatuor à cordes) au CNSMD de Paris où un Premier Prix lui est décerné en 1984. Nommé alto solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France en 1986, il est lauréat du Concours international de musique de chambre l’année suivante, en formation de trio à cordes. Il est actuellement professeur assistant au CNSMD de Paris. Il a participé à de nombreux festivals (La Roque d’Anthéron, Montreux ou Montpellier) où il s’est produit avec Augustin Dumay, Raphaël Oleg, Gérard Caussé, Jean-françois Heisser, Gehrard Oppitz, le Trio Wanderer ou le Quatuor Ysaÿe. Il a joué en soliste avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France, notamment Harold en Italie de Berlioz, la Symphonie concertante de Mozart et le Double Concerto pour clarinette et alto de Max Bruch. Christophe Gaugué a enregistré Brahms et Schubert avec le Trio Wanderer, et des œuvres pour alto solo de Fénelon, Fervers et Stravinsky.

Eric Levionnois 

 violoncelle

Premier violoncelle super soliste de l'Orchestre Philharmonique de Radio-France à Paris depuis 1984, Eric Levionnois a également enseigné pendant une courte période au conservatoire national supérieur de Paris où il a lui-même été étudiant à l'âge de 14 ans avec André Navarra et Philippe Muller. Il a joué comme soliste sous les baguettes de Marek Janowski, Armin Jordan et Myung-Whun Chung et en musique de chambre avec de nombreux partenaires comme Jean Hubeau, Jean Pierre Wallez, Anner Bylsma, Catherine Collard, Guillaume Sutre, Nikolaj Znaider, Bertrand Chamayou, ainsi que Svetlin Roussev et Myung-Whun Chung avec lesquels il a joué le triple concerto de Beethoven au concert de clôture du festival Rostropovitch dans la grande salle Tchaikovsky à Moscou. Il a également participé à tous les grands festivals de jazz en Europe, Russie, Asie, Amérique du Nord, Australie, avec l’accordéoniste Richard Galliano, partenaire pendant près de 20 ans. Eric Levionnois joue un violoncelle fait pour lui par Patrick Robin en 2015.

Yann Dubost

Contrebasse

Yann Dubost  contrebasse solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Formé au Conservatoire de Grenoble avec Philippe Guingouain, il poursuit ses études au CNSMD de Lyon dans la classe de Bernard Cazauran, et se perfectionne auprès de Seiji Ozawa dans le cadre de l'International Music Academy Switzerland. Premier prix du concours de l'International Society of Bassists en 2005, il est également lauréat de la Fondation Cziffra et du Premio Valentino Bucchi. Il intègre à 19 ans l'Orchestre de Paris, avant de devenir contrebasse solo du Philharmonique de Radio France en 2011. En tant que contrebasse solo invité, on le retrouve avec le London Symphony Orchestra, l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, l’Opéra National de Lyon, l’Orchestre de Chambre de Paris, les Siècles, les Dissonances…

Chambriste recherché, il a partagé la scène avec Paul Badura-Skoda, Renaud et Gauthier Capuçon, Bertrand Chamayou, Christophe Coin, Augustin Dumay, Jean Rondeau, Christoph Eschenbach, ou encore les quatuors Danel, Diotima, Fine Arts, et Modigliani. Il aborde régulièrement le répertoire classique et romantique sur intruments historiques, notamment avec l’ensemble Pygmalion. Il a fondé avec Yorrick et Daniel Troman (violon et accordéon) le trio Les Tromano. Passionné de musique contemporaine, il est membre de l'ensemble Itinéraire et a eu la chance de travailler avec les compositeurs György Kurtag, Henri Dutilleux, George Benjamin, Betsy Jolas, Michaël Levinas, Ondrej Adamek… Il forme avec ses collègues du pupitre de contrebasse de l'Orchestre Philharmonique de Radio France l'ensemble Basstet. En septembre 2021, ils créent avec l'Orchestre Philharmonique le concerto pour 6 contrebasses d'Oscar Bianchi "6db", sous la direction de Marc Desmons. Yann Dubost enseigne au CRR de Paris et au PSPBB. Il joue une contrebasse de Giuseppe Zanotti de 1733.

L'Orchestre Saint-Germain

L’Orchestre Saint-Germain est basé dans la Ville Royale où est né Louis XIV et réunit des musiciens passionnés et désireux de s’investir dans la vie culturelle des communes de l’Ouest Parisien. Né du souhait de créer un ensemble symphonique pour la Ville et d’un véritable besoin de partager l’amour de la musique et du spectacle vivant avec les habitants yvelinois, ce jeune orchestre (fondé en 2019 par Matthieu Arnaud) propose des concerts dont le répertoire va du Baroque aux compositions modernes.

Son point fort est également son objectif pédagogique qui veut que des concerts soient présentés au public et que certains programmes soient entièrement dédiés aux jeunes, aux écoliers et à leurs familles. Dès ses premières apparitions, l’Orchestre Saint-Germain a attiré des talents de haut niveau, entre autres les chefs d’orchestre Julien Leroy et Takashi Kondo, les solistes Anne Queffélec et Gaspard Dehaene, et des voix comme celle de Laura Tabbaa.